为了迎接新年这一美好时刻的到来，营造浓郁的节日氛围，使圣诞的狂欢夜别具一格、异彩纷呈。由长春市人民政府外事办公室主办、吉林省环宇演出有限公司承办的“维也纳约翰•施特劳斯圆舞曲乐团2007长春新年音乐会”将于本月26日在省文化活动中心东方大剧院倾情演出。

　　维也纳约翰•施特劳斯圆舞曲乐团最早由约翰•施特劳斯于1824年在世界音乐之都奥地利维也纳创建。老约翰•施特劳斯既是家喻户晓的“圆舞曲之王”小约翰•施特劳斯之父，也是施特劳斯家族之创始人。

　　1938年老约翰•施特劳斯率领乐团赴英国为英国女王登基加冕大典演奏专场音乐会，从此轰动欧洲乃至全世界，他的两个儿子小约翰•施特劳斯和约瑟夫•施特劳斯，更是名传全球“青出于蓝而胜于蓝”，他们的才华很快就超过了父亲，其中小约翰•施特劳斯一举成名于欧洲，成为新“圆舞曲之王”。他接过父亲的真传，亲自率领乐团在欧洲及全世界各国巡回演出，名扬四海、风靡之极，如他们在法国为拿破仑和皇后，以及在巴黎为世界博览会举办的音乐会等等。

　　他们的演出全是由小约翰•施特劳斯亲自手拿小提琴，用小提琴代替指挥棒，通过他的高超琴艺及乐团成员的精彩表演，圆舞曲音乐变成了正统音乐，进入了上流社会，使之成为既活泼欢快亦流畅轻柔的交响诗篇，巴黎人荡漾在美妙的音乐旋律中。“蓝色多瑙河圆舞曲”、“南方的玫瑰”、“皇帝圆舞曲”、“春之声圆舞曲”等著名杰作赢得了法兰西人如痴如醉的赞美声，从此在欧洲、美洲及全世界掀起了一波又一波圆舞曲热潮。

　　维也纳约翰•施特劳斯圆舞曲乐团经过几次世界大战浩劫之后，1989年得到重新组建，目前是维也纳最引以为自豪的权威乐团、著名乐团，同时也是奥地利政府的驻家乐团，每年在维也纳要举办150场以上音乐会，乐团的足迹遍及欧、亚、美三大洲。

　　乐团当年在希腊雅典神庙古竞技场举行的露天万人音乐会，曾使雅典万人空巷。在西班牙巴塞罗那的演出更是出现数以千计的观众随音乐声大跳、特跳圆舞曲的壮观景象，致使音乐会变成了舞会，曲终人不散。1998年至2001年连续的日韩巡演都获得了极大的轰动，2000年10月特受奥地利政府的指派，再次专程赴日本，参加当地举办的维也纳纪念活动。2000年9月同样受奥地利总统委派，为庆祝联合国纪念日，在维皇宫与约翰•施特劳斯家族的唯一继承人维利•施特劳斯共同举办著名的约翰•施特劳斯嘉年舞会。

　　对于本次乐团首次访长演出，乐团上下既非常重视又无比兴奋。因为美丽的长春人杰地灵，完全可以与维也纳媲美，对他们来说具有强烈的吸引力。他们迫切希望26日这一美好时刻的到来，把无与伦比的美妙音乐献给长春观众，完成一次伟大的友谊之行。 （通讯员 苏仲玮 王维明）

   新年音乐会首席小提琴指挥　蒂博•舒茨

　　“不设指挥棒而是由首席小提琴指挥！”出神入化的演奏技巧和令观众喜爱的外形是何许人也？这里不妨先睹为快！维也纳约翰•斯特劳斯圆舞曲乐团首席指挥兼音乐总监舒茨先生，1947年出生于维也纳新城，三岁起跟随母亲学习小提琴，他的父亲也是一位非常优秀的著名小提琴制作大师。舒茨先生今天成为一名世界级音乐大师，他的父母在他的音乐成长道路上起到了关键作用，他同时也继承了父亲的真传，学到了制琴方面的真谛。舒茨先生不仅是一名多才多艺的音乐家，同时也在绘画、诗、歌方面造诣极高，是当今世界乐坛极其少见的一位多才多艺的音乐大师。

　　舒茨先生18岁那年夺取了他艺术生涯中第一个国际小提琴比赛大奖，从此开始了他辉煌的艺术生涯。他先后担任奥地利、德国著名的交响乐团首席音乐家长达二十年之久，为自己积累了丰富的演奏和实践经验。后因对施特劳斯音乐的偏爱以及对施特劳斯本人和其家族艺术的潜心研究，因此把全部精力和时间投入到了施特劳斯作品的演奏中，获得了施特劳斯作品演奏第一人的荣誉称号。他常年在奥地利和德国等国家的施特劳斯家庭音乐会上率团登台演出，并亲自手拿小提琴演奏，用他的小提琴代替指挥棒指挥全场，受到广大观众的喜爱和推崇。今天舒茨先生是德奥两国家喻户晓的公众人物，也正因为他酷似圆舞曲之王约翰•施特劳斯的外形，所以在多部关于施特劳斯的影片中亲自扮演了这位圆舞曲之王，并在影片中亲自演奏，获得了公众的关注。

　　舒茨先生由于长年潜心研究施特劳斯的作品，以及他卓越的艺术造诣，舞台上出神入化的演奏技巧和令观众喜爱的外形，造就了他今日在世界乐坛中的崇高地位。（通讯员 苏仲玮 王维明）

新年音乐会男高音歌唱家卡鲁索

　　意大利著名男高音歌唱家卡鲁索，在意大利著名的维罗那学习声乐和歌剧专业，后来到维也纳音乐学院继续学习，在奥地利著名的林茨布鲁克纳歌剧院担任独唱演员。他先后在约翰•施特劳斯著名轻歌剧“蝙蝠”中担任男主角阿尔弗雷德；在斯美塔那著名歌剧“被卖的新娘”中担任男主角汉斯；在伊万诺夫的歌剧中同样担任了男主角……他是一位非常具有表现才华的演员，扮演了许多栩栩如生给观众留下深刻印象的主要角色，好评如潮。

　　卡鲁索不仅在歌剧舞台表演出色，而且在音乐舞台上也大放异彩，从弗兰克的弥撒到贝多芬第九交响乐的声乐独唱，代表了他雄厚的实力，被誉为音乐史上的男高音歌王。他的声音洪亮、热情又不失柔润，音色甜美、丰富，分句又极完美，再长的乐句也能处理得从容自如。他坦率、慷慨，富有幽默感，演唱态度认真，尽力把一切献给观众，他认为不如此就是对艺术的背叛。百闻不如一见，12月26日晚让我们拭目以待。（通讯员 苏仲玮 王维明）

 新年音乐会女高音歌唱家 罗雷娜

　  维也纳约翰•施特劳斯圆舞曲乐团的女高音歌唱家罗雷娜，出生于阿根廷，在布伊诺斯爱丽斯国立音乐学院学习钢琴和声乐。她曾经担任阿根廷科隆大剧院、阿根廷国家歌剧院、乌拉圭国家歌剧院以及巴西国立歌剧院的独唱演员。她最具代表性的歌剧作品是威尔第的“游唱诗人”和比才著名歌剧“卡门”中的卡门角色。

　　罗雷娜在南美取得辉煌成就后来到了维也纳继续发展，维也纳变成了她的第二故乡。很快担任了维也纳国家歌剧院和人民歌剧院的独唱演员。1994年在著名的奥地利布雷根茨音乐节中的歌剧“FRANCESCA  DA  RIMINI”中担任女主角，担任乐队伴奏的是维也纳爱乐乐团，轰动了欧洲乐坛，并由德国科赫唱片公司发行了唱片。

　　罗雷娜一直是一位活跃在欧美主要音乐会中的歌唱家，她的表演作品非常广泛，巴赫、莫扎特、舒伯特、海顿等著名作曲家的作品都是她最喜爱的。

　　在维也纳金色大厅的音乐会中，不久前她演唱了威尔第的“安魂曲”以及与维也纳爱乐乐团合作的声乐作品音乐会，获得了评论家和观众一致的喜爱。最近她担任主角录制的维瓦尔第系列作品已经在欧洲上市发行。

　　罗雷娜和维也纳约翰•施特劳斯圆舞曲乐团的常年合作是从乐团在维也纳的音乐会开始的，并多次随乐团巡演了日本、美国、法国等，非常受观众的喜爱。

　　此次来长演出漂亮的她告诉你爱的悠远绵长，刻骨铭心，传奇般的歌喉集婉约、激昂、甜美于一体，演唱一首中国的声乐作品《走进新时代》，特意献给长春的观众。　（通讯员 苏仲玮 王维明）

 

音乐小知识

　　什么叫圆舞曲？

　　圆舞曲又名华尔兹，也是一种三拍子的舞曲。起源于奥地利的一种民间舞蹈。起初流行于维也纳的舞会上，十九世纪风行欧洲。以施特劳斯的佳作《蓝色多瑙河》最为著名。它有快步和慢步两种，与同样也是三拍子的玛祖卡不同，它的重音一般都落在小节的第一拍上。也与同样是三拍子的小步舞曲不同。圆舞曲的特点是节奏鲜明，旋律流畅，不像小步舞曲那么温文尔雅。不过必须明确，音乐不是数理，不是逻辑，这种区别只是就一般情况而言，并非是绝对的。

　　什么叫交响乐？

　　交响乐是一种富于戏剧性的大型管弦乐套曲。也可以说，交响乐就是管弦乐队演奏的奏鸣曲。最初，交响乐是各种多声部乐曲的泛称，到了18世纪，通常是指意大利式的歌剧序曲。贝多芬是古曲交响乐的革新者，创作了《英雄交响乐》和《命运交响乐》，使交响乐成为表现反对专制暴政、争取自由民主的革命热情和英雄性格的重要音乐体裁。

　　交响乐通常由四个乐章组成。第一乐章通常采用快板的奏鸣曲式，表现人们的斗争充满戏剧性。全部音乐建立在两个性格不同的主题的对比和发展上。第二乐章通常是抒情的慢板，内容往往与深刻的内心感觉及哲学思考有关。第三乐章通常为中速的舞曲或谐谑曲。第四乐章大多采用快板的回旋曲或回旋曲奏鸣曲式，表现群众生活、风俗的场面和人民胜利。

　　奥地利——华尔兹的国度

　　维也纳是奥地利的首都，它是一座享誉世界的文化名城。维也纳位于多瑙河沿岸、阿尔卑斯山东北麓的盆地之中，自然环境十分优美。许多世纪以来，在这片土地上诞生了无数闻名于世的音乐家、文学家、美术大师和建筑巨子，而他们又为这座美丽的城市树立起一座座丰碑。遍布全城、风格各异的建筑为维也纳博得“建筑博览会”的称号。许多的文艺作品为世界艺术宝库增添异彩，欢快动人的华尔兹早已把“音乐之都”的美名传遍五洲。

　　音乐之都维也纳

　　这是一个田园牧歌里的国家：群山环绕，绿草如茵，多瑙河横贯而过，教堂、古堡林立在葱郁的河谷中，自然、历史和人文的胜迹为你提供了丰盛的大餐。在华丽乐章里体验激动和宁静的震撼！

　　维也纳音乐之友协会金色大厅

　　维也纳音乐之友协会金色大厅是举世闻名的音乐厅，每年维也纳爱乐乐团都会在这里举行新年音乐会。届时，全球将有一百万人在通过电视转播欣赏这里的音乐盛会。大音乐厅长48．4米，宽19.1米，高度为17.75米。方形结构，墙面和天顶比例分配合适，颜色和形式搭配得当。一共有1744个座位和300个站位，虽然金色大厅每年有360场不同的各国音乐家的演奏会，但是订票极为困难，需要提早数月才能买到座票。旅游者一般只能买到站票，可是就是站票，在演出前也全部售空。

　　维也纳国家歌剧院

　　维也纳国家歌剧院是世界上数一数二的大型、辉煌歌剧院，是以“音乐之都”享誉世界的维也纳的主要象征，素有“世界歌剧中心”之称。有第一流的作曲家、指挥家、独唱演员和舞蹈家在此演出。建于1869年。原是皇家宫廷剧院，其前身是17世纪维也纳城堡广场木质结构包厢剧院，1869年迁到市区的环行街旁。1918年宫廷剧院变为国有企业，称国家歌剧院，之所以称国家歌剧院，一半是因为她是奥地利珍贵的文物古迹；另一半她是政府的音乐部。